![\"2014-04-04_120035\"](\"http:\/\/www.artnroll.net\/home\/wp-content\/uploads\/2014\/04\/2014-04-04_120035.jpg\")
<\/a>Art n’ Roll\u00a0: Vous \u00e9tiez \u00e0 Paris<\/b> l’ann\u00e9e derni\u00e8re avec Avenged Sevenfold, heureux de revenir\u00a0\u00e0 Paris ? <\/b><\/p>\nZoltan Bathory : <\/b>Oui, en fait ce concert-l\u00e0 \u00e9tait notre tout premier concert \u00e0 Paris et m\u00eame en France. Quand on est venus jouer avec Avenged Sevenfold, on a eu une sorte de surprise. On ne savait pas \u00e0 quoi s’attendre et il y avait des milliers de personnes et tout le monde chantait nos chansons. C’est l\u00e0 qu’on s’est rendus compte qu’on avait pleins de fans en France. L\u00e0 on a su qu’il fallait qu’on revienne. Donc les gars, vous \u00eates sur mon planning maintenant, on va revenir aussi souvent que possible parce que \u00e7a nous a ouvert les yeux. Quand il y a 2, 3 ou 4 mille personnes qui chantent chaque mot de nos morceaux, \u00e7a fait la diff\u00e9rence. Quand on a r\u00e9serv\u00e9 les dates de notre tourn\u00e9e, on \u00e9tait oblig\u00e9s de revenir, et nous voil\u00e0\u00a0!<\/p>\n
AnR\u00a0: C’\u00e9tait une salle diff\u00e9rente… <\/b><\/p>\n
Zoltan<\/b> : C’\u00e9tait au Z\u00e9nith<\/p>\n
AnR\u00a0: Ici c’est une salle plus petite, est-ce que vous jouez diff\u00e9remment selon la taille de la salle\u00a0? <\/b><\/p>\n
Zoltan\u00a0:<\/b> Non, pas vraiment. La diff\u00e9rence, c’est que l\u00e0, nous sommes t\u00eate d’affiche, on a un set plus long, on joue plus d’une heure au lieu d’avoir un petit cr\u00e9neau en ouverture. C’est la diff\u00e9rence principale.<\/p>\n
AnR\u00a0: Et comment se passe la tourn\u00e9e pour le moment\u00a0? <\/b><\/p>\n
Zoltan\u00a0:<\/b> Oui. Quand on \u00e9tait en tourn\u00e9e avec Avenged Sevenfold… en fait on est venus en Europe de nombreuses fois. Aux Etats-Unis, on est t\u00eate d’affiche et on joue dans des stades. Quand on vient en Europe, on est oblig\u00e9s de tout repenser parce que tout est diff\u00e9rent. On avait besoin d’une situation comme cette tourn\u00e9e-l\u00e0. Avenged Sevenfold avait besoin d’un groupe costaud avec qui remplir ces stades et nous avions besoin de cette exposition et \u00eatre vus par des milliers et des milliers de gens. Au fur et \u00e0 mesure de la tourn\u00e9e, \u00e7a a fonctionn\u00e9, les gens connaissaient les paroles et les chantaient. Les promoteurs de la tourn\u00e9e ont vus que tout le monde nous aimait et ont voulu nous faire revenir. \u00c7a nous a permis de faire une tourn\u00e9e avec des salles entre 2000 et 25 000 personnes. Le concert en Allemagne \u00e9tait complet des mois avant le concert, en Su\u00e8de pareil, en Angleterre on a d\u00fb ajouter une date parce que la premi\u00e8re \u00e9tait sold out, idem pour la deuxi\u00e8me date.
\nJe crois qu’on est arriv\u00e9s au moment o\u00f9 on a travaill\u00e9 assez dur pour obtenir quelque chose, passer une \u00e9tape importante, les gens nous acceptent. L’Europe est un march\u00e9 clairvoyant, les fans sont tr\u00e8s s\u00e9rieux \u00e0 propos de la musique, c’est difficile d’\u00eatre accept\u00e9. Mais une fois qu’ils ont accept\u00e9 un groupe, les fans reviendront toujours. Et je crois que c’est \u00e7a qu’on est en train d’atteindre. A chaque fois, les dates sont compl\u00e8tes…<\/p>\n
AnR\u00a0: \u2026 et il y a des files d’attente incroyable devant les salles… <\/b><\/p>\n
Zoltan\u00a0: <\/b>Oui et quand on arrive \u00e0 l’a\u00e9roport, o\u00f9 qu’on aille, il y a des gens partout qui nous attendent, c’est g\u00e9nial\u00a0!<\/p>\n
AnR\u00a0: Quelle chanson est la plus importante pour vous \u00e0 l’heure actuelle\u00a0? <\/b><\/p>\n Zoltan\u00a0: <\/b>Ah… c’est une question int\u00e9ressante. Chaque chanson a une place dans le set et a sa raison d’y \u00eatre. Quand on monte une setlist pour un concert… C’est un peu comme… imagine un DJ qui joue pour une foule qui danse … Le DJ doit comprendre l’humeur et l’ambiance de la foule pour savoir quoi jouer et quand. Pour un groupe de rock, c’est exactement la m\u00eame chose. On ne peut pas jouer 7, 8 ou 9 chansons heavy d’un coup sinon les gens font s’ennuyer. On doit cr\u00e9er un voyage musical. Chaque chanson a sa place. Il y a 2-3 chansons heavy et quand tout le monde est fatigu\u00e9 d’avoir saut\u00e9 partout, on place des chansons plus calmes, plus acoustiques pour que tout le monde ait le temps de r\u00e9cup\u00e9rer, et puis on repart dans le heavy. C’est comme \u00e7a qu’on voit les choses, chaque chanson a sa place. Et puis il y a les titres qu’on ne peut pas ne pas jouer\u00a0: on finit toujours avec \u00ab\u00a0The Bleeding\u00a0\u00bb sinon les gens seraient d\u00e9\u00e7us. Tout le monde la connait, c’est une chanson d’amour, on est oblig\u00e9s de la jouer. Et puis c’est un peu comme \u00eatre un chef en cuisine\u00a0: on ne peut pas mettre toutes les nouvelles chansons parce que tout le monde n’y est pas habitu\u00e9, et puis il faut de la place pour les classiques que tout le monde veut entendre. Donc on fait une combinaison de tous les albums et \u00e0 chaque tourn\u00e9e on essaye de faire quelques changements pour qu’\u00e0 notre retour, ce soit diff\u00e9rent. Ce n’est pas facile.<\/p>\n AnR\u00a0: Parlons de votre dernier album en date\u00a0: pourquoi avez-vous choisi de reprendre \u00ab\u00a0House of the Rising Sun\u00a0\u00bb\u00a0? <\/b><\/p>\n Zoltan\u00a0:<\/b> C’\u00e9tait un mix de plusieurs choses. D’abord, il y a une raison pour laquelle nous avons commenc\u00e9 \u00e0 faire des reprises. Personnellement, je n’ai jamais \u00e9t\u00e9 trop pour faire des reprises, je pense qu’il vaut mieux \u00e9crire sa propre musique. Mais lors de la p\u00e9riode de notre tout premier album, on est devenu un groupe \u00ab\u00a0t\u00eate d’affiche\u00a0\u00bb aux US, avec seulement un album, donc 45 minutes de musique. Et quand on est t\u00eate d’affiche, on est cens\u00e9s faire un set d’une heure ou plus. Mais on n’avait pas assez de titres pour \u00e7a, m\u00eame en jouant toutes nos compos. Donc on a d\u00e9cid\u00e9 de faire des reprises. C’\u00e9tait un bon probl\u00e8me \u00e0 avoir en tant que tout nouveau groupe d\u00e9j\u00e0 t\u00eate d’affiche. Donc on a commenc\u00e9 les reprises, comme \u00ab\u00a0Bad Company\u00a0\u00bb, une autre de Faith No More, \u00ab\u00a0From out of Nowhere\u00a0\u00bb. On a jou\u00e9 quelques unes de ces chansons et \u00e7a a \u00e9toff\u00e9 le set. Et puis les fans se sont mis \u00e0 demander des reprises. Moi j’\u00e9tais contre. Pour \u00eatre honn\u00eate, j’aurais refus\u00e9 la reprise de \u00ab\u00a0Bad Company\u00a0\u00bb, je ne voulais pas. Et puis on l’a enregistr\u00e9, j’ai entendu les vocaux et l\u00e0\u00a0: \u00ab\u00a0Oh mon dieu\u00a0!\u00a0\u00bb. On ne peut pas d\u00e9conner avec les classiques sinon les gens deviennent fous. Mais \u00e0 mon avis, on s’en est bien sortis. Et au final, c’est pas si mal de faire ce genre de choses de temps en temps. On a fait 2 reprises [sur The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell]\u00a0: <\/i>l’une c’est \u00ab\u00a0House of the Rising Sun\u00a0\u00bb\u00a0 et l’autre \u00ab\u00a0Mama Said Knock you Out\u00a0\u00bb. \u00ab\u00a0Mama Said Knock you Out\u00a0\u00bb c’\u00e9tait presque une blague. On s’est dit que personne n’oserait faire \u00e7a, \u00e7a va \u00e9nerver tout le monde, allons-y\u00a0!!<\/p>\n Pour \u00ab\u00a0House of the Rising Sun\u00a0\u00bb, quand on fait une reprise, il faut que la chanson, les paroles collent avec qui on est, pas seulement la musique. Il faut un titre qui puisse \u00eatre r\u00e9interpr\u00e9t\u00e9 \u00e0 ta mani\u00e8re. Je ne vais pas reprendre une chanson de Heavy, c’est ce que je fais d\u00e9j\u00e0, je ne peux rien y ajouter. Il faut une chanson qu’on peut s’approprier, avec des paroles qui collent. \u00ab\u00a0House of the Rising Sun\u00a0\u00bb\u00a0parle de jeu, d’alcool, de quelqu’un qui se perd en d\u00e9bauche. On vit \u00e0 Las Vegas, le jeu, l’alcool, on connait\u00a0! Pour Ivan [Moody, le chanteur], les paroles de cette chanson \u00e9taient tr\u00e8s r\u00e9els, il pouvait se les approprier sans probl\u00e8me, il a juste eu \u00e0 modifier quelques mots, comme Sin City au lieu de New Orleans, puisque nous vivons \u00e0 Sin City. On a pris cette libert\u00e9 parce que, je ne sais pas si tu le sais, mais \u00ab\u00a0House of the Rising Sun\u00a0\u00bb\u00a0est une tr\u00e8s vieille chanson folk. La version de The Animals est aussi une reprise. Personne ne sait qui a r\u00e9ellement \u00e9crit cette chanson. Et une chanson folk change sans arr\u00eat parce que chaque interpr\u00e8te la r\u00e9ajuste un peu, alors pourquoi pas nous\u00a0? On change un peu les paroles, on se les approprie, on interpr\u00e8te la chanson \u00e0 notre fa\u00e7on. C’est la magie des chansons folks, elles se transforment, \u00e9voluent en voyageant de par le monde.<\/p>\n AnR\u00a0: Il y a m\u00eame une version fran\u00e7aise de ce titre. [celle de notre Johnny national!]<\/b><\/p>\n Zoltan\u00a0: <\/b>Je ne suis pas surpris\u00a0! Ce qui est marrant, c’est que nous avons quelques critiques comme \u00ab\u00a0Comment avez-vous os\u00e9 toucher \u00e0 cette chanson\u00a0?? \u00bb. Mais hey\u00a0! C’est une chanson folk\u00a0!<\/p>\n J’ai m\u00eame rencontr\u00e9 quelqu’un qui m’a dit\u00a0: \u00ab\u00a0Comment tu as pu ruiner une chanson de Jimi Hendrix\u00a0?\u00a0\u00bb… Euh… Jimi Hendrix\u00a0??? Euh.. nan…<\/p>\n AnR\u00a0: Et la vid\u00e9o de ce titre\u00a0? J’ai vu qu’il y avait 2 versions, une courte et une longue… <\/b><\/p>\n Zoltan\u00a0:<\/b> Alors, quand on a repris la chanson, il y avait un grand poster de Clint Eastwood dans le studio et \u00e7a a inspir\u00e9 Ivan pour faire l’intro en sifflant. Et \u00e7a donne une ambiance de vieux western, donc logiquement, on s’est dit qu’on allait faire un clip avec ces joueurs qu’on peut voir dans les films avec Clint Eastwood, assis autour d’une table, avec des gens qui trichent et quelqu’un se fait tirer dessus. R\u00e9interpr\u00e9tons la chanson\u00a0! Et puis on s’est regard\u00e9s et on s’est dit\u00a0: \u00ab\u00a0Tu sais, je ne te vois pas vraiment sur un cheval\u00a0! [Rires] avec des bottes pointues et tout\u00a0!\u00a0\u00bb. Ca va pas marcher… Pour nous, c’est vraiment un jeu, comme \u00eatre dans un jardin d’enfants\u00a0: \u00ab\u00a0Oh je peux avoir \u00e7a\u00a0! Je peux avoir tous ces flingues et ces voitures et des h\u00e9licopt\u00e8res\u00a0! Yeah\u00a0!!!\u00a0\u00bb. Pour nous il s’agit de s’amuser, la vie est courte\u00a0! Les gens qui connaissent notre groupe connaissent notre sens de l’humour. Et pour nous, il s’agit de savoir comment maximiser le fun que l’on peut retirer de tout \u00e7a. Dans les vid\u00e9os, on fait telle et telle chose parce que c’est fun\u00a0!<\/p>\n AnR\u00a0: Vous avez collabor\u00e9 avec plusieurs artistes sur le nouvel album, entre autres avec Rob Halford, Jamey Jasta, Max Cavalera. Comment c’\u00e9tait de travailler avec eux\u00a0? <\/b><\/p>\n Zoltan\u00a0: <\/b>C’\u00e9tait au moment, pendant l’enregistrement, o\u00f9 l’album \u00e9tait presque termin\u00e9. On avait environ 20 titres. On avait plus que ce qu’il nous fallait. Mais on adorait chaque morceau, on ne voulait rien jeter. Et puis on a r\u00e9\u00e9cout\u00e9 des morceaux et l’un d’entre eux sonnait un peu comme du Judas Priest, voire du Ozzy. Juste une semaine avant, Rob Halford avait d\u00e9clar\u00e9 dans une interview que dans les nouveaux groupes, un de ses pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s \u00e9taient Five Finger Death Punch. Quand on a su \u00e7a, en studio, l’id\u00e9e a germ\u00e9\u00a0: \u00ab\u00a0Et si… on appelait… Rob Halford\u00a0!! Et si.. il disait oui\u00a0!!!\u00a0\u00bb. On s’est tous regard\u00e9 en se disant\u00a0: c’est le Dieu du M\u00e9tal\u00a0! Il est probablement occup\u00e9 envoyer des boules de foudre aux non-croyants. Il ne viendra jamais, il n’aura pas le temps pour ces conneries… Et puis on a appel\u00e9 malgr\u00e9 tout, on lui a envoy\u00e9 le morceau. Et il a rappel\u00e9\u00a0: \u00ab\u00a0Oh mon dieu, j’adore cette putain de chanson!! Et je vais venir \u00e0 Vegas avec vous les mecs\u00a0!\u00a0\u00bb.<\/p>\n \u00ab\u00a0Ok. Est-ce qu’il te faut un tapis rouge\u00a0? Des esclaves, des fruits, de la nourriture\u00a0??\u00a0\u00bb [Rires]<\/p>\n Enfin bref, il est venu au studio et il \u00e9tait assis, il chantait, et nous autour, en train de nous pincer les uns les autres pour y croire, comme des gosses ! Rob Halford chantant un de nos morceaux\u00a0!! Ca a \u00e9t\u00e9 un grand moment pour les fans que nous sommes. Il est rest\u00e9 quelques jours, on l’a emmen\u00e9 se balader en voiture. Et j’\u00e9tais l\u00e0\u00a0: \u00ab\u00a0Cassez-vous de mon chemin, il y a Dieu dans ma voiture\u00a0!!\u00a0\u00bb. On s’est vachement marr\u00e9s, on est devenus potes et encore maintenant, on \u00e9change des mails, il a fait quelques concerts avec nous. \u00c7a a donn\u00e9 des moments marrants, les gens \u00e9taient l\u00e0\u00a0:\u00a0\u00ab\u00a0Hey… est-ce que c’est lui\u00a0???\u00a0\u00bb. Voil\u00e0 comment \u00e7a a commenc\u00e9. Bon, Phil \u00e9tait en tourn\u00e9e. Max Cavalera nous a r\u00e9pondu qu’il enregistrait un nouvel album, mais qu’il pensait pouvoir se lib\u00e9rer. Rob Zombie est venu, mais le titre n’est pas encore sorti. Ryan de Demon Hunter est venu… Tous sont des vieux amis. Maria Brink, Jamey Jasta, on a tourn\u00e9 ensemble. On \u00e9tait comme des gosses dans un magasin de bonbons\u00a0: \u00ab\u00a0Qui d’autre, qui d’autre\u00a0??\u00a0\u00bb. On avait toute une liste de noms, et on s’est retrouv\u00e9 avec les noms de ceux qui \u00e9taient disponibles \u00e0 ce moment-l\u00e0. Il y aurait pu en avoir plus, mais beaucoup \u00e9taient en tourn\u00e9e, ou enregistraient. Sinon ils seraient venus. L’id\u00e9e \u00e9tait de se marrer.<\/p>\n AnR\u00a0: Toujours la m\u00eame id\u00e9e en fait, s’amuser\u00a0! <\/b><\/p>\n Zoltan : <\/b>C’est exactement \u00e7a.<\/p>\n AnR\u00a0: Alors une autre de mes questions, mais tu y as d\u00e9j\u00e0 plus ou moins r\u00e9pondu, c’est\u00a0: dans tes r\u00eaves les plus fous, avec qui aimerais-tu travailler aujourd’hui\u00a0? <\/b><\/p>\n Zoltan :<\/b> Hum. En fait, on ne fonctionne pas de cette mani\u00e8re. On n’a pas ce genre de but. En r\u00e9alit\u00e9, la vie est en train d’arriver en ce moment m\u00eame, tu vois ce que je veux dire\u00a0? En g\u00e9n\u00e9ral, les choses arrivent naturellement. C’est comme pour Rob Halford, s’il n’avait pas dit \u00e7a en interview, juste la semaine pr\u00e9c\u00e9dente, nous n’aurions pas su. Dans la vie, on peut planifier des choses, mais il vaut mieux \u00eatre pr\u00eat \u00e0 saisir une occasion. Il faut faire de son mieux et d’une mani\u00e8re ou d’une autre, l’occasion va se manifester. Si j’arrive en studio et que James Hetfield y est, et bien je vais lui demander s’il veut travailler avec moi. Mais s’il n’est pas l\u00e0, rien n’arrivera.<\/p>\n \u00c9videmment, on a des id\u00e9es en t\u00eate. J’adorerais avoir Till de Rammstein qui chanterait quelque chose en allemand. On adorerait \u00e7a parce qu’on est super fans de Rammstein. Donc on a toujours cette wish-list. Comme chaque chanteur a sa propre voix, on peut essayer d’imiter le son d’un autre groupe, plus ou moins, mais une voix, c’est quelque chose d’unique. Quand on a quelqu’un comme Rob Halford qui est tr\u00e8s reconnaissable, c’est une signature pour un groupe. Alors quand quelqu’un nous pr\u00eate \u00e7a, c’est un honneur, parce qu’on ne peut pas le r\u00e9p\u00e9ter, personne ne peut sonner comme lui. C’est fait par amiti\u00e9 donc c’est pas quelque chose qu’on peut forcer.<\/p>\n Donc sur notre wishlist, il y a Till, et puis, je ne sais pas… on verra\u00a0!<\/p>\n Immortaliza\u00a0: Et si quelqu’un vous demandait de travailler avec vous, sur votre album, qu’est-ce que vous r\u00e9pondriez\u00a0? <\/b><\/p>\n Zoltan : <\/b>Et bien, c’est une question int\u00e9ressante… \u00e7a d\u00e9pendrait… de la m\u00eame fa\u00e7on que si on demande \u00e0 quelqu’un, comme James Hetfield, il peut nous r\u00e9pondre\u00a0: \u00ab\u00a0Euh, non\u00a0! \u00bb, c’est la m\u00eame chose pour nous. Quelle serait l’\u00e9nergie de la personne, ce qu’elle repr\u00e9sente… Est-ce que \u00e7a collerait avec ce qu’on essaye de faire, est-ce que \u00e7a a un sens\u00a0? Si c’est quelqu’un dont on est fans, on dirait probablement oui. Imaginons, m\u00eame si c’est tr\u00e8s improbable, que James Hetfield nous appelle et nous disent\u00a0: \u00ab\u00a0Hey les mecs, est-ce que je peux chanter \u00ab\u00a0Hell Yeah\u00a0\u00bb sur votre album\u00a0?\u00a0\u00bb on r\u00e9pondrait\u00a0: \u00ab\u00a0Oui\u00a0!! S’il te plait\u00a0!!!\u00a0Putain oui\u00a0!! \u00bb . Mais voil\u00e0, si c’est quelqu’un dont on est fans, bien s\u00fbr qu’on va dire oui.<\/p>\n AnR\u00a0: Il nous reste peu de temps… J’ai lu sur votre website qu’Ivan Moody \u00e9crit \u00e0 propos d’histoires vraies, et que quand il chante, il les revit ces drames. Est-ce que ce n’est pas \u00e9puisant\u00a0ou d\u00e9primant ?<\/b><\/p>\n Zoltan : <\/b> Oh si \u00e7a l’est\u00a0! Pour lui en tous cas. C’est pour \u00e7a que je dis que quand on reprend une chanson, il faut que les paroles racontent quelque chose \u00e0 quoi il puisse s’identifier. Quand il chante ces chansons, il revit tout l’histoire, quelle qu’elle soit. Pour \u00ab\u00a0House of the Rising Sun\u00a0\u00bb, c’est pertinent pour lui, \u00e7a a un sens. Si on faisait une chanson \u00e0 propos de Vikings, de guerriers et de dragons, il ne pourrait pas s’identifier \u00e0 \u00e7a, \u00e7a n’a aucun sens pour lui. C’est sans aucun doute \u00e9puisant pour lui et on le voit se torturer sur sc\u00e8ne, cependant, je crois que c’est ce qui fait la force du groupe. Quand tu regardes le groupe, sa performance sur sc\u00e8ne, et quand tu le vois lui, tu peux sentir qu’il y croit. Il ne joue pas, il est ce personnage, il est cette personne. Je crois que sa douleur, sa souffrance et le fait qu’il revive encore et encore, est ce qui fait que ce groupe est ce qu’il est et soit si puissant en live. Les gens le savent quand c’est du chiqu\u00e9 ou quand c’est r\u00e9el.<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n
\nDonc ok, on va changer d’\u00e9poque, on va garder le fait d’\u00eatre autour d’une table de jeu, en train de boire et de perdre de l’argent, avec la d\u00e9bauche, les filles partout. La chanson parle aussi de prostitu\u00e9es, c’est la raison pour laquelle on les a ajout\u00e9es dans le clip. Donc changeons d’\u00e9poque\u00a0pour une p\u00e9riode post-apocalyptique, \u00e0 la Mad Max avec des motos, des voitures dingues. Et c’\u00e9tait possible puisque nous avons ce type d’engins, nous avons des amis qui en ont. On habite \u00e0 Las Vegas, il y a un \u00e9norme d\u00e9sert juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9. On a les voitures, on a le d\u00e9sert, allons-y\u00a0! Et puis tant qu’on y \u00e9tait, mettons-y tout ce qu’on peut\u00a0! On a deux h\u00e9licopt\u00e8res, une vingtaine de voitures, 80 personnes… On a construit une ville dans le d\u00e9sert, c’est devenu de plus en plus gros, et on s’est dit\u00a0: \u00ab\u00a0Faisons un film\u00a0!\u00a0\u00bb. Comme on n’avait pas le temps de faire un film, on a tourn\u00e9 pleins de trucs et on a d\u00fb comprimer tout \u00e7a en 3 minutes. Du coup, on s’est demand\u00e9 ce qu’on devait laisser de c\u00f4t\u00e9, vu qu’il y avait pleins de super trucs. Alors on a fait une version allong\u00e9e, avec une premi\u00e8re partie qui reprend nos titres remix\u00e9s. On ne voulait pas mettre les chansons habituelles, pour que \u00e7a n’ait pas l’air d’un clip pour une chanson habituelle. Avec un remix, les gens comprennent qu’il s’agit d’une bande-son d’un concept, avec des gens dansant dans le d\u00e9sert. C’est comme un pr\u00e9lude et puis la chanson en elle-m\u00eame. Voil\u00e0 comment on a mont\u00e9 le truc. Mais m\u00eame avec cette version allong\u00e9e, il nous restait des heures de rushs vraiment cools. Alors comment faire une version encore plus longue\u00a0? On est en train d’y travailler.<\/p>\n<\/a><\/p>\n
\nEt une fois qu’il a fait ce titre, on s’est tous regard\u00e9 et \u00ab\u00a0Whoo… Appelons tous nos potes\u00a0: Phil Anselmo, Rob Zombie, tout le monde\u00a0!!\u00a0\u00bb<\/p>\n<\/a><\/p>\n