{"id":38237,"date":"2026-02-24T16:18:07","date_gmt":"2026-02-24T15:18:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.artnroll.net\/home\/?p=38237"},"modified":"2026-02-24T18:09:52","modified_gmt":"2026-02-24T17:09:52","slug":"kheos-oxymore","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.artnroll.net\/home\/?p=38237","title":{"rendered":"Kheos – Oxymore"},"content":{"rendered":"

Auteur : <\/strong>Kheos<\/p>\n

Titre :<\/strong> Oxymore<\/p>\n

Sortie le : <\/strong>4 mars 2026<\/p>\n

Note : <\/strong>16,5\/20<\/p>\n

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Offrant une suite \u00e0 un premier EP (Down to Hell<\/em>), salu\u00e9 (il y a huit ans d\u00e9j\u00e0) par d’avertis webzines, Kheos publie son premier album ce 4 mars. Soit le jour de la Saint Casimir, pr\u00e9nom d’un personnage populaire, embl\u00e9matique d’un temps que ces quatre jeunes Lillois n’ont plausiblement pas d\u00fb conna\u00eetre, puisque la diffusion finale de L’\u00eele aux enfants<\/em> pris place un 30 juin 1982 (votre serviteur \u00e9tait, quant \u00e0 lui, viss\u00e9 devant la petite lucarne familiale, en cette fin d’apr\u00e8s-midi d’un \u00e9t\u00e9 alors non-caniculaire). Les observateurs de 2018 avaient pr\u00e9dit que le prochain coup de Kheos serait le bon. L’avenir n’aura gu\u00e8re donn\u00e9 tort \u00e0 ces oracles profanes car, Oxymore<\/em> confirme trois \u00e9tats de fait. Un : que le metal fran\u00e7ais vit ind\u00e9niablement un \u00e2ge d’or. Deuzio : que la sc\u00e8ne du Nord de l’Hexagone constitue une de ses places fortes (deux d\u00e9tails, entre autres, qui ne mentent pas : un featuring d\u2019Orianne d’A\u0126NA, originaire elle-aussi des Hauts-de-France, sur \u00ab Home \u00bb ; l’email mentionn\u00e9 pour contacter le groupe est : kheos59@gmail.com). Troize : que nos nouveaux amis iront tout droit rejoindre les Phoc\u00e9ens LANDMVRKS (d\u00e9sormais aux Z\u00e9niths de leur carri\u00e8re) et Novelists (qui conf\u00e8rent avec panache et perruque rouge une voix f\u00e9minine \u00e0 ce genre) \u00e0 l’avant-garde du metalcore de chez-nous.<\/p>\n

Metalcore tendance deathcore, car tant l’organe vocal du chanteur Aimane Rajaomitraha, que les beats implacables des trois instrumentistes se r\u00e9v\u00e8lent plus proches de Whitechapel que (par exemple) d’Architects ou de The Amity Affliction. Le propos s’av\u00e8re brutal. Notre vocaliste passe, sans coup f\u00e9rir, du guttural caverneux \u00e0 l’aigu furibard (notamment sur \u00ab We Are Chaos \u00bb, lequel r\u00e9sonne tel un manifeste), ses \u00e9ructations et borborygmes enclav\u00e9s inlassablement et d\u00e9lib\u00e9rement au milieu d’un magma sonore intransigeant. Belle performance.<\/p>\n

\"\"La touche fran\u00e7aise de l’opus se nicherait, semble-t-il, dans de fines touches de piano-synth\u00e9, que l’auditeur retrouve \u00e0 intervalles r\u00e9guliers au travers de cette douzaine de compositions (sur \u00ab Immortal Warfare \u00bb, sur \u00ab Wrath of Cronos \u00bb, ou encore sur \u00ab Against the Gods \u00bb). Soit une sonorit\u00e9 typique de ce qu’il est convenu d’appeler faute de mieux (surtout dans les bureaux des multinationales, des attach\u00e9.e.s de presse, et du panel des victoires de la musique) : les \u00ab musiques urbaines \u00bb… Ce pianot\u00e9, caract\u00e9ristique du rap et de la vari\u00e9t\u00e9 francophone des ann\u00e9es 2010-2020, vient en l’occurrence conf\u00e9rer un petit \u00ab je-ne-sais-quoi \u00bb de fran\u00e7ais \u00e0 l’entreprise pr\u00e9sentement chroniqu\u00e9e, colorant ce faisant toute cette grisaille deathcore d’un chouia d’imagerie po\u00e9tique… De m\u00eame, les r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 la culture pop de l’\u00e9poque ne sont pas en reste : je pense \u00e0 \u00ab Jikan \u00bb, le titre de la septi\u00e8me piste, lequel d\u00e9signe la dur\u00e9e en langue nippone, et qui est par ailleurs le nom de \u00ab The most active online anime + manga community and database \u00bb ; \u00e9galement, au plus r\u00e9flexif \u00ab Solitude of Kaonashi \u00bb, lequel clos ce disque sur d’inspir\u00e9es notes de piano : chanson qui ferait (vraisemblablement) r\u00e9f\u00e9rence au \u00ab Sans-visage \u00bb, un personnage mythique, tir\u00e9 du Voyage de Chihiro<\/em> du ma\u00eetre Hayao Miyazaki, un \u00eatre silencieux et attentiste…<\/p>\n

Effectivement, les petits gars de Kheos me semblent branch\u00e9s cin\u00e9ma et arts visuels : ils essaient de sublimer leur musique en adjoignant \u00e0 celle-ci des bandes imag\u00e9es, un son cin\u00e9matique. Un son cin\u00e9matique… Serait-ce l\u00e0 l’oxymore en question ? Quoi qu’il en soit, on n’\u00e9prouve nul temps mort, on ne s’ennuie pas, et aucune des douze tr\u00e9pidantes pistes n\u2019aurait \u00e0 rougir d’une \u00e9ventuelle comparaison d’avec la pr\u00e9c\u00e9dente. En l’esp\u00e8ce, diversit\u00e9 structurelle et homog\u00e9n\u00e9it\u00e9 sonique constituent un paradoxe coh\u00e9rent (tiens, un autre oxymore…) Les couplets bastonnent s\u00e9v\u00e8re, les refrains sont oxyg\u00e9n\u00e9s. Seuls ces (multiples) arrangements, ces cristallines op\u00e9rations \u00e0 la six-cordes et ces architectures chiad\u00e9es, aident \u00e0 distinguer compl\u00e8tement un morceau de l’autre. En d\u00e9finitive, une construction actuelle, r\u00e9fl\u00e9chie et sans r\u00e9pit. So far, un des albums fran\u00e7ais de l’ann\u00e9e.<\/p>\n

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